«ALCARRÀS», «PACIFICTION Y «UN AÑO, UNA NOCHE» TRIUNFAN EN LOS GAUDÍ

Ayer se celebró la gran noche del cine catalán en donde la academia entregó sus galardones en una gran cosecha del año. Las grandes triunfadoras fueron «Alcarrás», «Pacifiction» y «Un Año, Una Noche» con 5 y 4 premios cada una, respectivamente. 

Fue una gala emotiva y de recuerdo al director fallecido ayer Agustí Villaronga.

«Alcarràs» ganó los premios a Mejor película, dirección, guión original, dirección de producción y especial del público.

«Pacifiction» obtuvo el de Mejor película en lengua no catalana, el de dirección artística y fotografía.

«Un año, una noche» consiguió el de mejor guión adaptado, música original, montaje, sonido y efectos visuales.

En cuanto a actores Vicky Luengo y Pol López ganaron a mejor protagonista y en secundarios Ángela Cervantes y Carla Quilez lo compartiton por «La Maternal». El discurso más emocionante de la noche lo dio Alex Brendemühl que obtuvo el premio a mejor actor secundario por «Historias para no contar».

El momento cumbre de la noche es cuando «El sostre groc», de Isabel Coixet, ganó a mejor documental consiguiendo el aplauso unánime del público y la emoción de las cinco supervivientes que en sus discursos reivindicaron el «Yo Sí Te Creo».

«Cinco lobitos», de Alauda Ruiz de Azúa, ganó el Gaudí de mejor película europea y «Tadeo Jones 3. La tabla esmeralda» el de animación. 

@anitablagon

«LA MATERNAL»: «OBRA MAESTRA MUY REAL»

Año: 2022.

Duración: 122 minutos.

País: España.

Estreno: 18 de Noviembre de 2022.

Dirección: Pilar Palomero.

Guion: Pilar Palomero.

Reparto: Carla Quílez, Angela Cervantes, Jordan Duran, Pepe Lorente, Olga Hueso, Rubén Martínez…

Fotografía: Julián Elizalde.

Compañías: Inicia Films, BTeam Pictures, RTVE, TV3, Aragon TV y Movistar Plus+.

Género: Drama/Maternidad/Adolescencia.

Sinopsis: Carla tiene 14 años y es una joven desafiante y rebelde. Vive sola y desafia a su madre. Cuando la trabajadora social se da cuenta de que está embarazada de cinco meses, Carla ingresa en ‘La Maternal’, un centro para madres menores de edad donde comparte su día a día con otras jóvenes como ella. Juntas con sus bebés, se enfrentarán a nuevos retos y responsabilidades. 

CRÍTICA (SIN SPOILERS):

Nos encontramos ante una de las películas del año. Es tierna, emotiva, sincera y natural la segunda película de Pilar Palomero, autora de «Las Niñas» (2020), ganadora del Goya a mejor película.

Crea un ambiente casi parecido entre jóvenes con problemas y casos reales alrededor de la protagonista que es una novata,l. Retrata los problemas del día a día para adolescentes madres primerizas.

La trama es intimista y muy natural traspasando la pantalla las historias de cada una de los personajes.

El reparto está encabezado por Carla Quílez, ganadora a mejor interpretación en San Sebastián. Su actuación es muy impresionante. Con sus movimientos y gestos emocionan al espectador por la manera de afrontar los problemas sin aspavientos. Las demás actrices cuentan casos reales de un centro real de Barcelona explicando cada una sus experiencias y como las gestionan.

El guión está escrito por la misma directora. Explica como viven las madres primerizas en un centro de acogida real y los problemas que tienen que afrontar a diario las adolescentes. Las historias nos engancha desde el minuto uno.

La fotografía es natural sin colores chillones ni sobresalientes, tenues, combinando perfectamente con la historia rodada en Barcelona en un centro de acogida real, para dar mas veracidad a la historia. 

Es una película que merece la pena ver, una de las joyas del cine español de 2022, creada con maestría y naturalidad contando una historia muy real y muy cercana a las jóvenes de hoy en día. 

Cuenta con 3 nominaciones a los Goya, incluida mejor película y 3 nominaciones a los Feroz incluida las actrices.

LO MEJOR: Las protagonistas y su historia.

LO PEOR: Nada.

NOTA 10

@anitablagon

«GOYAS 2021»: «LAS NIÑAS, AKELARRE Y ADÚ FUERON LAS GRANDES TRIUNFADORAS»

Anoche se celebró la gala de los Goya 2021, una gala diferente pero no menos especial e emotiva, amena y dinámica conducida por Antonio Banderas y Maria Casado. Las grandes triunfadoras fueron «Akelarre» con 5 cabezones y «Las Niñas» y «Adú» con 4con 5 y 4 cabezones.  En la gala hubo actuaciones musicales soberbias y un In Memorian emotivo con una gran puesta de escena.  En la categoría de Mejor Película no hubo sorpresas. El premio fue para «Las Niñas» de Pilar Palomero que también consiguió el de mejor dirección novel, guión y fotografía para Daniela Cajías que hizo historia al ser la primera mujer que lo consigue. El de mejor dirección fue para Salvador Calvo po «Adú».

En interpretación, Mario Casas ganó a mejor actor protagonista por «No matarás» en su primera nominación y las actrices de «Ane» que están soberbias como madre e hija, Jone Laspiur y Patricia López Arnaiz ganaron el de actriz revelación y el de protagonista, respectivamente, además de guión adaptado para esta historia de los tiempos oscuros del País Vasco. Nathalie Poza ganó el de mejor actriz de reparto por «La Boda de Rosa» que también se llevó mejor canción original de Rosalen.  Alberto San Juan ganó como mejor actor de reparto por «Sentimental» y Adam Nourou el de mejor actor revelación por «Adú», que lo celebró muy exhaustivamente. Los técnicos fueron casi todos para «Akelarre»: música original, dirección artística, vestuario, maquillaje y peluquería y efectos especiales debido a que es una película de época muy currada.

«El año del descubrimiento» se alzó con el cabezón a mejor documental junto al de mejor montaje que por primera vez triunfa en esta categoría haciendo historia. Los demás premios fueron en animación para «La Gallina Turuleca», en cortometaje de ficción ganó «A la cara», en el de documental «Biografía del cadáver de una mujer» y en el de animación «Blue & Malone: Casos imposibles». El de mejor película europea para «El Padre» y  mejor película iberoamericana para «El Olvido que Seremos» de Fernando Trueba.

El Goya de Honor fue para Angela Molina, una gran actriz  con una carrera intachable y un discurso en el que recordó a sus padres y su amor al séptimo arte. Hubo un gran homenaje a Berlanga por el año que se conmemora su centenario de la mano de Carlos Latte y Diana Navarro.  @anitablagon

«LAS NIÑAS»: «OBRA MAESTRA DE 2020»

Año: 2020.

Duración: 100 minutos.

País: España.

Dirección: Pilar Palomero.

Estreno: 4 de Febrero 2021 en plataformas (Filmin, Orange Tv, Movistar, Vodafone tv, Rakuten tv)

Guión: Pilar Palomero.

Música: Juan Carlos Naya.

Fotografía: Daniela Cajías.

Reparto: Andrea Fandos, Natalia de Molina, Carlota Gurpegui, Zoe Arnao, Julia Sierra, Francesca Piñón, Álvaro de Paz, Mercè Mariné, Jesusa Andany, Maite Sequeira, Laura Gómez-Lacueva, Leonor Bruna, Mariano Anós, Eva Magaña, Amelia Ríus…

Productora: Inicia Films, BTeam Pictures, Televisión Española (TVE), Movistar y Aragón TV.

Género: Drama/Infancia/Adolescencia/Años 90/Colegios y Universidad. Disponible en Filmin y Movistar +.

Premios: 2020: Premios Goya: 9 nominaciones, incluyendo mejor película y director novel. 2020: Festival de Málaga: Biznaga de Oro (mejor película), fotografía y Premio Feroz. 2020: Premios Forqué: Mejor película. 2020: Premios Feroz: 6 nominaciones, incluyendo mejor película y dirección. 2020: Premios Gaudí: 13 nominaciones, incluida mejor película en lengua no catalana.

Sinopsis: Año 1992. Celia, una niña de 11 años, vive con su madre y estudia en un colegio de monjas en Zaragoza. Brisa, una nueva compañera recién llegada de Barcelona, la empuja hacia una nueva etapa en su vida: la adolescencia. En este viaje, en la España de la Expo y de las Olimpiadas del 92, Celia descubre que la vida está hecha de muchas verdades y algunas mentiras.

CRÍTICA (SIN SPOILERS):

Este pasado jueves llegó a diversas plataformas la gran película del año pasado en cuanto a cine español se refiere «Las Niñas» con la gran dirección de Pilar Palomero sobre la vida adolescente en la España del 1992 con sus dificultades de una madre soltera y una niñas en su paso a la adolescencia, el cambio a una nueva ciudad y las nuevas experiencias, pero también mentiras. 

Pilar Palomero nos traslada a la España del 92 mostrándonos que no era oro todo lo que nos mostraba la televisión. La escuela era estricta en temas como la religión y la sexualidad y queda bien reflejada en la trama. Es una obra meticulosa que plasma el paso de la infancia a la adolescencia de Celia con sus tabúes y sus problemas familiares. 

En el reparto destacan Andrea Fandos y Natalia de Molina, madre e hija, con los problemas que solo con la mirada nos lo cuentan. Andrea es un gran descubrimiento, su mirada melancólica lo dice todo, pero también su espontaneidad con el resto del reparto infantil. Natalia encarna a una madre soltera en una época que aún no era muy tolerable y no estaba bien visto por la sociedad de entonces. La naturalidad es la seña predominante en la totalidad en el reparto en un mundo de restricciones y tabúes. 

 La ambientación y la fotografía son exquisitos adaptando la época de los años 90 con un vestuario y una ideología que tratan en el colegio. Con un guión natural e «improvisado» muestran unas niñas auténticas del principio de la década con la sensación que toda persona ha vivido en sus carnes en algún momento de su vida y que se plasma a la perfección en la película.

La B.S.O. de Héroes del Silencio y otros grupos de los años 90 traerán buenos recuerdos de aquella época.  Tras seis meses de espera desde su estreno en cines por fin la he podido ver y ha valido la pena la espera. Es una película poderosa, realista, feminista y natural en una época de cambios en España.  Es de lo mejor de 2020  y seria candidata a llevarse todos los premios gordos en los próximos Goya. 

Lo mejor: Andrea Fandos, el grupo de niñas y la trama.

Lo peor: Nada.

NOTA: 10.

@anitablagon 

GOYA 2021: «LAS NIÑAS»

La gran ópera prima de Pilar Palomero se titula «Las Niñas». Con 9 nominaciones será probablemente la gran triunfadora de los Goya, cuya gala se celebrará el día 6 de Marzo. La historia gira entorno a Celia, una niña que vive en Zaragoza y se traslada a Barcelona en 1992. Su vida se verá transformada en el cambio de niñez a adolescente en una época de cambios en España. MEJOR PELÍCULA Es la gran favorita y la que más merece este gran reconocimiento. Desde su éxito en el Festival de Málaga,  su camino hacia aquí con el reciente premio a mejor película en los Forqué bajo el brazo y con muchas nominaciones en los Feroz y el CEC es imparable. Se merece el cabezón por ser una cinta realista, emocionante y tierna destacando su sencillez en todos lo planos y sobre todo sus actrices actuando con gran normalidad sin papeles sobreactuados. MEJOR DIRECCIÓN NOVEL PILAR PALOMERO El gran trabajo de esta talentosa cineasta zaragozana ha sido valorado en muchos festivales. Su dirección sencilla nos lleva a la España del 92 con problemas y reincidencias del paso de las niñas a mujeres en una etapa complicada en un colegio estricto en donde da muestra de los tabúes y las experiencias de estas adolescentes. MEJOR ACTRIZ DE REPARTO NATALIA DE MOLINA Ojalá se lo llevase Natalia porque está sutil, sencilla y empática en su papel de madre, pero la gran favorita es Nathalia Poza o incluso Juana Acosta. Me decanto por la segunda porque retrata el apuro que pasa cuando quieres conseguir algo y debes esperar, muy emotiva pero también intrigante en la espera. MEJOR GUIÓN ORIGINAL PILAR PALOMERO En guión original apuesto por «Las Niñas» por la originalidad de su historia mostrando el proceso de cambio de niñas inocentes que debido a los tabúes de la época y donde vives, no estas preparada o informada de dichos cambios. La situación de la España del 92 nos diferencia en cuanto a los lugares que empezaban a innovarse como Barcelona, próspera y con mucho poderío económico. MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA Lo tiene muy complicado compitiendo con «Akelarre» porque es una película de época que nos traslada a épocas oscuras y brujería utilizando una fotografía oscura y combinando claroscuros a la perfección. «Las Niñas» no tiene una fotografía tan trabajada porque es natural el grabado aunque sólo utilice filtros para parecer que estamos en el año 92, nos traslada en la visión solamente.  MEJOR MONTAJE Aquí encontramos a dos candidatas muy fuertes como son «El año del  Descubrimiento» y «Black Beach» que combinan acción con momentos más relajados. La primera parte como favorita al ser un documental  que dura tres horas media que estáperfectamente montado con momentos tranquilos y la adrenalina de las revueltas. «Las Niñas» es una historia muy bien contada, pero el montaje es sencillo y ocurre casi siempre en dos espacio (colegio y casa). MEJOR CANCIÓN ORIGINAL En esta categoria la gran favorita es «La boda de Rosa» porque su canción tiene ritmo y engancha, con acuerdo al tema de la película. Se titula “Que No, Que No” y la interpreta Rozalén con gran carisma y acierto a la trama feminista de poderio de la cinta. No se le escapará el cabezón MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO Esta categoría está muy reñida entre todas las aspirantes ya que todas son de peliculas de época, por lo tanto impera el vestuario que este más currado y acertado. El de «Akelarre» combina edad media y brujería malvada trasladándonos al siglo XVI y probablemente sea la ganadora. «Las Niñas» no tiene casi posibilidades porque su vestuario colegial es sencillo. MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA El arte es súper importante en una película para sumergir en el ambiente de la misma al espectador. «Akelarre» es la gran favorita para llevarse el premio porque te sumerge en una historia en plena edad media, oscura y terrorífica sintiendo el miedo en tu cuerpo. «Las Niñas» pudiera dar la sorpresa porque nos introduce de lleno en ese ambiente adolescente y con tabúes de la España del 92, la pobreza e incluso los pocos avances en la sociedad. @anitablagon

EL ESTRENO DE LA SEMANA: «LAS NIÑAS»

Hoy se estrena en 89cines de nuesto país de la mano de  BTEAM Pictures «Las Niñas».

Este drama es una de las cintas españolas más esperadas del año. El pasado fin de semana triunfó en el Festival de Cine de Málaga ganando la Biznaga de Oro a mejor película española, mejor fotografía y el Premio Feroz.

Dirigida por la debutante directora zaragozana de 40 años, Pilar Palomero, que también se encarga del guion y protagonizada por Natalia De Molina y Andrea Fandós, la historia que se nos narra se sitúa en 1992 en donde Celia, una niña de 11 años, vive con su madre y estudia en un colegio de monjas en Zaragoza. Brisa, una nueva compañera recién llegada de Barcelona, la empuja hacia una nueva etapa en su vida: la adolescencia. En este viaje, en la España de la Expo y de las Olimpiadas del 92, Celia descubre que la vida está hecha de muchas verdades y algunas mentiras. 

La crítica especializada la ha acogido con entusiasmo señalando que Pilar consigue un gran retrato de la educación en la España de los 90 y una lúcida disección de como una época específica condicona la vida de sus protagonistas.

No creo que consiga grandes resultados en taquilla por el tipo de cinta que es y la temática que trata, pero sin duda será una de las cintas que dará que hablar en la época de las nominaciones para la ceremonias de premios más importantes de nuestro país.

@Cinefilo81