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«OPPENHEIMER: REINA EN LOS OSCARS 2024

«Oppenheimer», tal y como se esperaba, reinó junto a Christopher Nolan en la gran noche de los Óscar, llevándose 7 estatuillas. Se hizo justicia con Nolan y a su extensa carrera con el premio a mejor dirección entregado por otro gran mito de Hollywood, Steven Spielberg, en una gala amena, corta y con una gran actuación de Ryan Gosling que interpretó «I’m just Ken», canción que estaba nominada por «Barbie». 

Ésta, que fue su compañera en el fenómeno «Barbieheimer», se llevó mejor canción por Billie Elliesh. Fue bastante ninguneada por la academia, al igual que «Maestro» y «Vidas Pasadas».

En la categoría de actores protagonistas, Cillian Murphy mejor actor, gran premio y muy merecido, se lo llevó por la gran actuación en «Oppenheimer», pidió en su discurso la paz en el mundo. Es el segundo actor irlandès en ganar un Oscar. 

Enma Stone se llevó el de mejor actriz por su interpretación de Bella Baxter en «Pobres Criaturas». Este premio fue una mínima sorpresa después de que Lily Gladstone pudiera hacer historia, ya que había ganado el SAG. Su película «Los Asesinos de la Luna» se fue con las manos vacias en el enésimo desplante de la academia a Scorsese. 

Los mejores actores de reparto fueron para Robert Downey Jr y Da’Vine, que lo han ganado todo en esta carrera de premios. Se lo han llevado por sus papeles en «Oppenheimer» y «The Holdovers». Fueron los discurso más emotivos de la noche reivindicando su infancia y a sus padres. 

En mejores guiones, adaptado y original, los ganadores fueron «Anatomía de Una Caída» y «American Fiction», respectivamente. Dos grandes historias escritas precisamente por uno: el de la directora Justine Triet y su marido, y también cineasta, Arthur Harari y el otro para la película de Cord Jefferson (adaptación de la novela Erasure, de Percival Everett) que atiza la estigmatización de los personajes negros -representados habitualmente por sus desdichas de clase o raciales.

España, mostró con orgullo, sus películas candidatas, «La Sociedad de la Nieve» y :Robot Dreams», que han finalizado una carrera gloriosa, al haber llegado hasta aquí triunfando entre el público de todo el mundo. Se fueron de vacío acaparado ya que el premio fue para «La Zona de Interés» y el «Chico y la Garza» en sus respectivas categorías.

Aquí acaba una carrera apasionante en la que ha triunfado el buen cine y en la cual he conocido grandes películas y hemos dejado el cine español en los más alto. 

@anitablagon

PREDICCIONES OSCARS 2023

El domingo 10 de Marzo de 2024 se celebrarán en Los Angeles la 96° edición de los Premios de la Academia con «Oppenheimer» como la gran favorita con 13 nominaciones. La representación española son «La Sociedad de la Nieve» y «Robot Dreams» con 3 candidaturas dispuestas a hacer historia, aunque no parten como favoritas. 

Aquí os presento mis predicciones de quién creo que ganará, y quién debería de ganar según mi opinión personal.

MEJOR PELÍCULA 

American Fiction’

‘Anatomía de una caída’

‘Barbie’

‘Los asesinos de la luna’

‘Los que se quedan’

‘Maestro’

‘Oppenheimer’

‘Pobres criaturas’

‘Vidas pasadas’

‘La zona de interés’

Ganará: Oppenheimer 

Debería de ganar: Oppenheimer 

MEJOR DIRECCIÓN 

Christopher Nolan por ‘Oppenheimer’

Martin Scorsese por ‘Los asesinos de la luna’

Jonathan Glazer por ‘La zona de interés’

Yorgos Lanthimos por ‘Pobres criaturas’

Justine Triet por ‘Anatomía de una caída’

Ganará: Christopher Nolan 

Debería de ganar: Christopher Nolan

MEJOR ACTOR 

Paul Giamatti por ‘Los que se quedan’

Cillian Murphy por ‘Oppenheimer’

Bradley Cooper por ‘Maestro’

Jeffrey Wright por ‘American Fiction’

Colman Domingo por ‘Rustin’

Ganará: Cillian Murphy 

Debería de ganar: Murphy 

MEJOR ACTRIZ 

Lily Gladstone por ‘Los asesinos de la luna’

Emma Stone por ‘Pobres criaturas’

Sandra Hüller por ‘Anatomía de una caída’

Carey Mulligan por ‘Maestro’

Annette Bening por ‘Nyad’

Ganará: Enma Stone 

Debería de ganar: Lily Gladstone 

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO 

Da’Vine Joy Randolph por ‘Los que se quedan’

Danielle Brooks por ‘El color púrpura’

Emily Blunt por ‘Oppenheimer’

America Ferrera por ‘Barbie’

Jodie Foster por ‘Nyad’

Ganará: Da Vine Joy

Debería de ganar: Emily Blunt 

MEJOR ACTOR DE REPARTO 

Robert Downey Jr. por ‘Oppenheimer’

Ryan Gosling por ‘Barbie’

Robert De Niro por ‘Los asesinos de la luna’

Sterling K. Brown por ‘American Fiction’

Mark Ruffalo por ‘Pobres criaturas’

Ganará: Robert Downey Jr 

Debería de ganar: Robert Downey Jr

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Los que se quedan 

Secretos de un escándalo

Anatomia de una caída

Maestro 

Vidas Pasadas 

Ganará: Los que se quedan 

Debería de ganar: Anatomia de una caída 

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

American Fiction’

‘Pobres criaturas’

‘Oppenheimer’

‘Barbie’

‘La zona de interés

Ganará: Oppenheimer 

Debería de ganar: Oppenheimer 

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

El chico y la garza’

‘Spider-Man: Cruzando el multiverso’

‘Nimona’

‘Elemental’

‘Robot Dreams’

Ganará: Spiderman 

Debería de ganar: Robot Dreams 

MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL

La zona de interés’ (Reino Unido)

‘La sociedad de la nieve’ (España)

‘Sala de profesores’ (Alemania)

‘Yo, capitán’ (Italia)

‘Perfect Days’ (Japón) 

Ganará:  La Sociedad de la Nieve 

Debería de ganar: La Sociedad de la Nieve 

MEJOR DOCUMENTAL 

‘20 días en Mariúpol’

‘Bobi Wine: The People’s President’

‘To kill a Tiger’

‘La memoria infinita’

‘Las cuatro hijas’

Ganará:  20 días en Mariupol 

Debería de ganar: La Memòria Infinita 

MEJOR CORTO DE ACCIÓN REAL

The After’

‘Invincible’

‘Knight of Fortune’

‘Red, White and Blue’

‘The Wonderful Story of Henry Sugar’ 

Ganará:  Invincible 

Debería de ganar: The After 

MEJOR CORTO DE ANIMACIÓN 

Letter to a Pig

Ninety-Five Senses

Our Uniform

Pachyderme

War is Over! Inspired by the Music

 Ganará:  Our Uniform 

Debería de ganar: Pachyderme 

MEJOR CORTO DOCUMENTAL

The ABCs of Book Banning’

‘The barber of Little Rock’

‘Island in Between’

‘The Last Repair Shop’

‘Nai Nai & Wai Po’

Ganará: Island in Between 

Debería de ganar: The ABCs 

MEJOR FOTOGRAFÍA

Oppenheimer’

‘Pobres criaturas’

‘Los asesinos de la luna’

‘Maestro’

‘El Conde’

Ganará:  Oppenheimer 

Debería de ganar: Oppenheimer 

MEJOR MONTAJE 

Oppenheimer’

‘Los asesinos de la luna’

‘Anatomía de una caída’

‘Pobres criaturas’

‘Los que se quedan’

Ganará:  Oppenheimer 

Debería de ganar: Oppenheimer 

MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN 

Pobres criaturas’

‘Barbie’

‘Oppenheimer’

‘Los asesinos de la luna’

‘Napoleon’ 

Ganará: Barbie 

Debería de ganar: Oppenheimer 

MEJOR VESTUARIO 

Pobres criaturas’

‘Barbie’

‘Los asesinos de la luna’

‘Oppenheimer’

‘Napoleón’

Ganará: Oppenheimer 

Debería de ganar: Barbie 

MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA

Maestro’

‘Oppenheimer’

‘Pobres criaturas’

‘Golda’

‘La sociedad de la nieve’ 

Ganará: Maestro 

Debería de ganar: La Sociedad de la Nieve 

MEJORES EFECTOS VISUALES

The Creator’

‘Guardianes de la Galaxia Vol. 3′

‘Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1′

‘Godzilla: Minus One’

‘Napoleón’ 

Ganará:  The Creator 

Debería de ganar: Godzilla 

MEJOR SONIDO

Oppenheimer’

‘The Creator’

‘La zona de interés’

‘Maestro’

‘Misión imposible: Sentencia mortal – Parte 1′ 

Ganará: Oppenheimer 

Debería de ganar: La Zona de Interés 

MEJOR BANDA SONORA 

Oppenheimer’

‘Los asesinos de la luna’

‘Pobres criaturas’

‘La zona de interés’

‘Indiana Jones y el dial del destino’

‘American Fiction’

Ganará:  Oppenheimer 

Debería de ganar: Oppenheimer 

MEJOR CANCIÓN ORIGINAL 

Barbie’: I’m Just Ken

‘Barbie’: What Was I Made For?

‘Los asesinos de la luna’: Wahzhazhe

‘Flamin’ Hot: La historia de los Cheetos picantes’: The Fire Inside

‘American Symphony’: It Never Went Away

Ganará:  I’m just Ken Barbie 

Debería de ganar: I’m just Ken Barbie 

@anitablagon

«GOYAS 2024 LA SOCIEDAD DE LA NIEVE ARRASA»

Ayer se celebró la 38 edición de los Premios Goya, en la que hubo un arrase muy justo de la gran película del año, «La Sociedad de la Nieve», que obtuvo 12 cabezones, lo cual la coloca en el pòdium de las más premiadas, junto a «Mar Adentro» y «Ay Carmela.

Se impuso a su gran rival «20.000 especies de abejas» que se coronó con 3 cabezones. La otra gran triunfadora fue «Robot Dreams» logrando 2 cabezones. 

Tres veces había ganado Bayona el Goya a mejor dirección sin sumar el de mejor película hasta ayer en que su versión de la tragedia de los Andes, convertida en un auténtico fenómeno mundial del streaming, le ha coronado en los premios cinematográficos del cine español.

Todos los técnicos acabaron justamente en manos de «La Sociedad de la Nieve», e incluso el de mejor actor revelación, Matías Recalt que hizo el discurso más emotivo de la noche, haciendo llorar a Bayona, recordando el esfuerzo de todo el reparto y a su recién fallecido padre.

David Verdaguer (o Eugenio, indistinguibles en «Saben aquell») se lleva el Goya al mejor actor, el segundo para el actor tras el de reparto por «Verano 1993» se emocionó en su discurso homenajeando a los grandes cómicos.

Mejor actriz protagonista para Malena Alterio, por «Que Nadie Duerma» que juega sobre el filo de la realidad y la ficción y en la que la actriz transita por un espectro de emociones casi infinito.

«Cerrar los Ojos» de Víctor Erice, se llevó el galardón a mejor actor de reparto para José Coronado, que es su segundo Goya, retratando a un actor amnésico que es sanado precisamente por el cine.

Janet Novas, mejor actriz revelación por «O Corno», por su papel de una mujer que ayuda en partos y abortos clandestinos en la Galicia rural de los años 70. 

Una Gala reivindicativa por Gaza y el SeAcabó, a modo musical indicando que ya no se deberían de tener cabida los abusos en el cine, no faltaron las pullas políticas, las canciones de LGTBI como la ganadora Roberta Bandini por «Te Estoy Amando Locamente», que se llevó el Goya a mejor canción Original, a Concha Velasco, con la canción de La chica Yeye cantada por los Javis y Ana Belén.

El protagonismo de Bayona fue tal que presentó otro de los momentos de la noche: las lágrimas de una agradecida Sigourney Weaver, que no solo elogió al cine español y el galardón del Goya Internacional, sino que alargó su discurso para recordar a María Luisa Solá, su dobladora al español en más de 30 películas.

@anitablagon

«BLANCANIEVES» (2012): «LA MÁS HERMOSA DEL CINE ESPAÑOL»

Año: 2012.

Duración: 104 minutos.

País: España.

Dirección: Pablo Berger.

Guion: Pablo Berger.

Música: Alfonso de Vilallonga.

Fotografía: Kiko de la Rica (B&W).

Reparto: Macarena García, Maribel Verdú, Sofía Oria, Daniel Giménez Cacho, Ángela Molina, Pere Ponce, Josep Maria Pou, Inma Cuesta…

Productora: Coproducción España-Francia; Arcadia Motion Pictures, Noodles Production.

Género: Drama | Años 20. Melodrama. Toros. Cuentos. Cine mudo.

Disponible en Filmin.

Sinopsis: Versión libre, de carácter gótico, del popular cuento de los hermanos Grimm, que ha sido ambientada en España durante los años 20. Blancanieves es Carmen, una bella joven con una infancia atormentada por su terrible madrastra Encarna. Huyendo de su pasado, Carmen emprenderá un apasionante viaje acompañada por sus nuevos amigos: una troupe de Enanos Toreros. 

Premios:

2012: 10 Premios Goya: incluyendo mejor película y actriz (Verdú). 18 nominaciones.

2012: Festival de San Sebastián: Premio Especial Jurado, Mejor Actriz (Macarena García).

2012: 4 Premios Gaudí: incluyendo Mejor película y música. 12 nominaciones.

2012: Premios Ariel: Mejor película iberoamericana.

2012: Premios Forqué: Mejor película y Mejor actriz (Maribel Verdú). 3 nominaciones.

2013: Premios del Cine Europeo: Mejor vestuario. 3 nominaciones.

2013: Premios César: Nominada a Mejor película extranjera.

Tras estrenar su ópera prima «Torremolinos 73» en 2003 conisguiendo cuatro nominaciones a los Goya,  el bilbaino Pablo Berger, guionista, co-productor y director de la cinta que nos ocupa, tardó nueve años en volver a la gran pantalla. Lo hizo sorprendiendo con esta co-producción hispanofrancesa muda filmada en blanco y negro y proyectada en 4:3 que arrasó en los Goya consiguiendo diez premios de las dieciocho nominaciones que obtuvo. Por supuesto, fue la primera y por ahora la única cinta muda que ha logrado llevarse el Goya a mejor película, pero también es la segunda empatada con «La niña de tus ojos» (2001) en tener más candidaturas (18), solo por detrás de «Días contados» (1994) que obtuvo diecinueve. Tambien, es la tercera con más premios (10) junto a «La isla mínima» (2014) y «Handia» (2018), ambas superadas por «¡Ay, Carmela!» (1990) con trece y «Mar adentro» (2004) con catorce.

Pablo Berger dedicó mucho tiempo a buscar financiación para sacar adelante este arriesgado proyecto. Mucho antes de rodar su ópera prima ya había escrito el guion de «Blancanieves» y cinco años antes de que se iniciara el rodaje contactó y conevenció a Maribel Verdú para que fuera su actriz estrella.

CRÍTICA (SIN SPOILERS):

Hay infinidad de versiones y adaptaciones del clásico cuento de hadas alemán, publicado por primera vez en 1812 por los hermanos Grimm, a la gran pantalla. En 1916 se estrenó la primera que fue una adaptación muda y en blanco y negro de una obra de teatro de Broadway que se había estrenado en 1912 con título homónimo a la obra original. Desde entonces, ha habido películas animadas, musicales, de fantasía y de brujería que han ido transformando la historia desde distintos puntos de vista y ambientarlas en épocas diferentes.

Berger le aporta un tono melodramático que conjuga la tragedia, el drama y la comedia costumbrista a la historia situándola en la España rural de principios del siglo XX. Utiliza el entorno taurino para brindarnos un guion en el que sigue las pautas esenciales de la historia original, pero con muchas variaciones narrativas que hacen de ésta una revisión con alma propia. Nos propone una relación paternofilial en la que se explora los sentimientos de culpa, abandono, redención y amor truncada por el egoísmo y la manipulación de una madrastra sin escrúpulos.

La trama se desarrolla linealmente con dos elipsis temporales que coinciden con momentos claves que le cambiarán la vida a la protagonista. Aunque todo está bien hilvanado argumentalmente, la historia resulta previsible y recurre a varias coincidencias poco realistas que favorecen su desarrollo y su desenlace.


La realización está muy bien planificada con una puesta en escena MAGNÍFICA que Berger engrandece con unos encuadres muy eficientes y un uso de cámara muy acertado en el que prodigan primeros planos, panorámicos y travellings de una gran BELLEZA y VIRTUOSISMO. Las escenas de la plaza de toros de Sevilla son una DELICIA VISUAL con una gran carga poética y una ejecución BRILLANTE a la hora de montarla y rodarla. Aunque el inicio es enérgico y trepidante, luego el ritmo se ralentiza adecuándose a un tono más adecuado para este tipo de producto sin caer nunca en la tediosidad.


En el terreno interpretativo destacan:

-Maribel Verdú como Encarna, una enfermera que se convierte en la madrastra de Carmen/Blancanieves. Es ambiciosa, manipuladora y arrogante. No hay ninguna virtud en ella y trata a Carmen y su padre con soberbia y desprecio. Maribel ganó su segundo Goya a mejor actriz por su estupenda recreación de este repulsivo personaje aportándole una gran frialdad y aplomo.


– Macarena García es Carmen en edad adulta. Su personaje es el contrapunto a Encarna siendo una chica alegre, ingenua y buena. La joven actriz madrileña debutó a lo grande en el cine con esta interpretación que le valió el Goya a mejor actriz revelación. Su personaje desprende candor y ternura gracias a su mirada soñadora.


Tanto Ángela Molina (Doña Concha), abuela de Carmen, como Daniel Giménez (Antonio Villalta), un famoso torero y padre de Carmen, realizan un gran trabajo en sus respectivos personajes secundarios que son clave para la evolución y el desarrollo de ésta en el metraje.



El diseño de producción, la fotografía, el aspecto visual y el vestuario es de SOBRESALIENTE. Posiblemente estemos ante la cinta española mejor hecha técnicamente (al menos de las que he visto, sin duda) que recuerda a las producciones hollywodenses mudas de principios del siglo adaptando su ESENCIA y su MAGIA a las costumbres y los paisajes a la España de aquella época.



La música es una parte FUNDAMENTAL en la cinta a la que acompaña constantentemente (a veces de forma abusiva) en todo su metraje con piezas instrumentales y cantadas con tintes folclóricos que le dan el contexto necesario a las imágenes.

A «Blancanieves» se le puede catalogar como una RARA AVIS dentro del cine contemporáneo español por su formato yendo a contracorriente de lo establecido logrando ser una cinta SINGULAR, ARRIESGADA y con IDENTIDAD propia. No es una obra maestra dado que su argumento es previsible, pero sí es un nuevo punto de vista ESTIMULANTE al clásico cuento de los hermanos Grimm. Es probable que no se vuelva a realizar este tipo de producto en nuestro país por lo que puede que dentro de unos años se la etiquete como un Clásico  al igual que sucede a día de hoy con «Viridiana» (1961) o «El verdugo» (1963), entre otras, con las que comparte el tono surrealista y toques de comedia satírica.

LO MEJOR: Su apartado técnico.

LO PEOR: El uso abusivo de la música.

NOTA: 8.

@Cinefilo81