Año: 2021.
Duración: 127 minutos.
País: Estados Unidos.
Dirección: Paul Thomas Anderson.
Guion: Paul Thomas Anderson.
Música: Jonny Greenwood.
Fotografía: Paul Thomas Anderson y Michael Bauman.
Reparto: Alana Haim, Cooper Hoffman, Sean Penn, Tom Waits, Bradley Cooper, Ben Safdie, Maya Rudolph, Joseph Cross, Emma Dumont, Skyler Gisondo, Mary Elizabeth Ellis, Emily Althaus, Anthony Molinari…
Productora: Ghoulardi Film Company, Bron Studios y Focus Features. Distribuidora: Universal Pictures.
Género: Comedia dramática/Romance/Adolescencia/Años 70.
Sinopsis: Es la historia de Alana Kane y Gary Valentine, de cómo se conocen, pasan el tiempo juntos y acaban enamorándose en el Valle de San Fernando en 1973.
Premios:
2021: Premios Oscar: Nominada a mejor película, director y guion original.
2021: Globos de Oro: Nominada a mejor película comedia, actor, actriz y guion.
2021: Premios BAFTA: 5 nominaciones, incluyendo mejor película y dirección.
2021: National Board of Review (NBR): Mejor película, director e intérprete revelación.
2021: American Film Institute (AFI): Top 10 – Mejores películas del año.
2021: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor guion.
2021: Asociación de Críticos de Los Angeles: Nominada a mejor guion y montaje.
2021: Critics Choice Awards: 8 nom., incluyendo mejor película y dirección.
2021: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a mejor película.
2021: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor dirección.
2021: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a mejor guion original.
2021: Sindicato de Actores (SAG): Nominada a mejor actor secundario (Cooper).
2021: Asociación de Críticos de Chicago: Intérprete revelación (Haim) y guion. 6 nominaciones.
2021: Asociación de Críticos de Boston: Mejor actriz (Haim) y mejor reparto.
2021: Satellite Awards: 5 nominaciones, incluyendo mejor película comedia y dirección.
CRÍTICA (SIN SPOILERS):
Llega algo tarde a España pero nunca es tarde si la dicha o en este caso la película es buena, y tan sorprendentemente buena que Paul Thomas Anderson lo ha vuelto a hacer. Ha vuelto a hacer una película totalmente distinta a las anteriores («Pozos de ambición» (2007), «El hilo invisible» (2017)…) y esta vez no se centra tanto en lo que cuenta sino en cómo lo cuenta y lo que quiere transmitir.
Vuelve a demostrar que es un genio dirigiendo actores y más aún teniendo en cuenta que tanto sus dos protagonistas como parte del reparto e incluso director de fotografía son debutantes todos, pero es lo que pasa cuando hay un maestro detrás, que da igual quien esté por delante, que con intención y talento se pueden conseguir barbaridades, tantas como la omisión de Cooper, Hoffman y Alana Haim en actores en los Oscar y otros premios, demostrando sencillez, naturalidad, carisma y química tanto entre ambos como con el resto de secundarios.
Secundarios que si bien no llegamos a saber el paradero de cada uno de ellos en sus breves apariciones ya sean Bradley Cooper, Benny Safdie o Sean Penn, es lógico que dejen de interesar porque la cinta está al servicio de la historia de amor y desamor entre los dos protagonistas.
Anderson se deleita en la relación amor/odio de ambos, en la nostalgia del Beverly Hills de los 70, de una época que no hemos vivido pero que bien pintado queremos quedarnos a vivir en ella y así resulta todo tan bien ejecutado que hasta el uso del color es magistral, en especial el contraste del rojo y amarillo del que puedo intuir cierto significado pero sería digno de análisis para futuros revisionados como anteriormente sucedió con «Vértigo» (1958), «Retratos de una obsesión» (2002), «La La Land» (2016) o la reciente «Spencer» (2021).
«Licorice Pizza» (anteriormente llamada Soggy Bottom, inserte meme de DiCaprio en «Érase una vez en Hollywood» señalando a la tv) es una obra cumbre del cine romántico de la última década. Una cinta libre (a veces demasiado) sobre el amor adolescente, una cinta de soñadores, de esperanza, de perseverancia y lucha. Por momentos me recordó a «La La Land», pero esto es otro rollo. Anderson con sus travellings, planos largos, el contraste marcado en sus imágenes dando fluidez a cada plano secuencia logra envolverte en ese halo nostálgico que nos lleva a la adolescencia con sus luces y sombras llena de humor pero también el suficiente drama.
No es una película para todo el mundo como tampoco lo son el resto de cintas de Anderson, requiere cierto interés y con los sentidos a flor de piel ver cómo Paul se enmarca en los momentos más allá que en la trama, en los detalles, cómo en cada plano cada detalle que aparece en el encuadre es importante no para la trama sino para el desarrollo de ambos protagonistas lo cual alcanza una evolución magnífica y sólida además de memorable. Una cinta que despierta emociones, que fija el momento, las situaciones y las personas por encima del dinero, negocios u otras partes materiales. Cine de autor ingenioso, para soñar, bien rodado, emocionante, envolvente que se ha convertido en mi segunda película favorita del 2021 a la par que «West Side Story», otra cinta para sacar lo mejor de los seres humanos. Disfruten de la experiencia porque la masterclass de cine que nos regala Anderson no se ve todos los días.
LO MEJOR: Los actores, la sonrisa constante que te deja mientras miras a pantalla, el ritmo hace que la duración no importe y la relación tan natural de los protagonistas.
LO PEOR: La incertidumbre de saber que pasará después del final y ese fin de la adolescencia.
NOTA: 9.
@starnine27
Hoy se estrena en 361 cines españoles de la mano de Disney el drama psicológico estadounidense «El callejón de las almas perdidas».
Está dirigida por el cineasta mejicano Guillermo del Toro, que también se encarga del guion junto a Kim Morgan. Está basada en la novela homónima de William Lindsay Greshman publicada en 1946 y que ya tuvo una primera adaptación al cine en 1947 a cargo de Edmund Goulding.
Este remake llega cuatro años después del gan éxito que obtuvo Guillermo del Toro con su anterior película «La forma del agua» que triunfó en los Óscar logrando cuatro estatuillas doradas, incluyendo mejor película y mejor director.
La trama está ambientada en la década de 1940 y gira entorno a un buscavidas que se compincha con una pitonisa para estafar a millonarios.
Está protagoniza por un amplio elenco encabezado por Bradley Cooper que encarna a Stanton Carlisle, Cate Blanchett como la doctora Lilith Ritter, Toni Collette como Zeena Krumbein, Willem Dafoe como Clem Hoatley y Rooney Mara como Molly Cahill.
La crítica especializada la ha acogido de forma positiva señalando que es una fábula moral magnífica y fantásticamente siniestra sobre la cruel previsibilidad naturaleza humana en donde destacan unas brillantes interpretaciones en donde Bradley Cooper consigue su mejor actuación hasta la fecha y unos inolvidables efectos visuales.
Con un presupuesto de 60 millones de dólares está siendo un fracaso en la taquilla norteamericana donde acumula unos pobres 9 millones de dólares en un mes. Tiene opciones de entrar en el Top3 de nuestra taquilla este próximo fin de semana.
Año: 2019 Duración: 181 min. País: Estados Unidos Dirección: Anthony Russo, Joe Russo Guion: Christopher Markus, Stephen McFeely (Cómic: Jim Starlin. Personajes: Stan Lee, Jack Kirby) Música: Alan Silvestri Fotografía: Trent Opaloch Reparto: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Josh Brolin, Benedict Cumberbatch, Chadwick Boseman, Tom Holland, Zoe Saldana, Evangeline Lilly, Tessa Thompson, René Russo, Elizabeth Olsen, Anthony Mackie, Sebastian Stan, Tom Hiddleston, Danai Gurira, Benedict Wong, Pom Klementieff, Dave Bautista, Letitia Wright, John Slattery, Tilda Swinton, Jon Favreau, Hayley Atwell, Natalie Portman, Marisa Tomei, Taika Waititi, Angela Bassett, Michelle Pfeiffer, Michael Douglas, William Hurt, Cobie Smulders, Sean Gunn, Winston Duke, Linda Cardellini, Maximiliano Hernández, Frank Grillo, Hiroyuki Sanada, Tom Vaughan-Lawlor, James D’Arcy, Jacob Batalon, Vin Diesel, Bradley Cooper, Gwyneth Paltrow, Robert Redford, Chris Pratt, Samuel L. Jackson, Alexandra Rachael Rabe, Ross Marquand, Joe Russo, Emma Fuhrmann, Michael James Shaw, Terry Notary, Yvette Nicole Brown, Callan Mulvey, Taylor Patterson, Ken Jeong, Ty Simpkins, Stan Lee Productora: Marvel Studios Género: Ciencia ficción. Fantástico. Acción.
Crítica: No han pasado ni 19 horas desde que salí de la sala donde ayer pude visionar Vengadores: Endgame y he de reconocer que la emoción aún me embriaga. No será quien escribe estas líneas sospechoso de ser un fan ciego de la factoría Marvel, más bien al contrario, pues, aunque me han entretenido la mayoría de las cintas que conforman este universo, pocas me han conseguido tocar el corazón. Afortunadamente, la película número 22 del MCU (Marvel Cinematic Universe) y la cuarta entrega de Avengers sí ha logrado tal hazaña.
Sin desvelar nada de la trama (contar una mínima parte de la misma sería caer en el spoiler), hay que hablar de los muchos aciertos que lleva consigo el penúltimo film de la fase 3 del universo MARVEL, que no son pocos. En primer lugar hay que destacar su tino a la hora de distanciarse del estilo de la mayoría de sus hermanas, columpiándose de la rama más dramática del género de superhéroes tan aplaudida en los últimos años (El caballero oscuro o V de Vendetta son ejemplos de ello) sin caer al suelo en ningún momento. Así pues, en este film, los hermanos Russo y los olvidados guionistas (¡qué denostada está la función del escritor!) Christopher Markus y Stephen McFeely profundizan en el lado más humano de los archiconocidos y múltiples superhéroes que aquí encontramos. Esto hace que empaticemos, más que nunca, con los personajes, unos personajes distribuidos perfectamente en la trama, pues ninguno de los protagonistas adolece de escasez de secuencias en un largometraje de 180 minutos de duración. De esta manera, cada uno de los vengadores y los guardianes de la galaxia que sobrevivieron a los acontecimientos ocurridos en Vengadores: Infinity War tienen su parcela en esta aventura. Cada uno con su misión, sus anhelos y sus temores, aspectos que mueven sus acciones y remueven los corazones de unos espectadores que verán, con lágrimas de emoción en sus ojos, cómo una etapa vital que ha durado once años llega a su fin.
Es esta naturaleza emocional que caracteriza Vengadores: Endgame lo que la sitúa en un escalón por encima de las anteriores películas de Marvel/Disney. Por un lado, la llamada casa de las ideas ha sabido proporcionar al fan el homenaje que merece (y el que necesita), presentando guiños y más que guiños a las otras 21 películas del MCU, devolviendo a la gran pantalla multitud de personajes que habían caído olvidados en el ostracismo e impulsando otros que estaban teniendo un papel menos relevante dentro de la saga que nos concierne. Por otro lado, las escenas finales cargadas de épica y emoción y el equilibrio perfecto entre el drama y la acción hacen de este film el mejor regalo posible para los fans que han disfrutado de estos héroes durante once años.
En definitiva, Avengers: Endgame es el mejor final posible a una saga que, ladrillo a ladrillo, ha construido un universo cinematográfico que pasará a la Historia del entretenimiento no sólo por amasar millones de dólares en todo el mundo y acercar al cine a medio mundo, también por crear un esquema narrativo que muchos han intentado copiar y muy pocos han conseguido llevar a buen puerto. Afortunadamente, el puerto a alcanzar por MARVEL aún está lejos y a pesar de que éste es el final de un camino, también es el principio de uno nuevo. Nuevo y emocionante.
LO MEJOR: El perfecto equilibrio entre drama y acción. La evolución de los personajes, los homenajes a todo el universo UCM y la emoción de muchas de sus escenas.
LO PEOR: Que Marvel/Disney haya tardado 11 años en hacer una película de esta altura.
Mañana domingo 6 de enero se celebra en Los Ángeles, la 76° edición de los Globos de Oro, en el hotel Beverly Hills, presentada por los actores Sandra Oh y Andy Samberg. En la que las películas con más nominaciones son «Vice», «A Star is Born», «Roma» y «Green Book».
A continuación os mostrare mis predicciones de quien creo que va a ganar y quien me gustaria (opinión personal).
Mejor Drama Black Panther BlacKKKlansman Bohemian Rhapsody A Star is Born If Beale Street Could Talk
Ganará: A Star is Born
Me gustaría: Bohemian Rhapsody
Mejor Comedia o Musical Crazy Rich Asians The Favourite Green Book Mary Poppins Returns Vice
Ganará: The Favourite
Me gustaría: El regreso de Mary Poppins
Mejor Dirección Bradley Cooper, A Star is Born Alfonso Cuarón, Roma Peter Farrelly, Green Book Spike Lee, BlacKKKlansman Adam McKay, Vice
Ganará: Alfonso Cuaron
Me gustaría: Alfonso Cuaron
Mejor actor comedia Christian Bale, Vice Lin Manuel Miranda, Mary Poppins Returns Robert Redford, The Old Man & The Gun Viggo Mortensen, Green Book John C. Reilly, Stan & Ollie
Ganará: Christian Bale
Debería ganar: Christian Bale
Mejor actor dramático Bradley Cooper, A Star is Born Willem Dafoe, At Eternity’s Gate Lucas Hedges, Boy Erased Rami Malek, Bohemian Rhapsody John David Washington, BlacKKKlansman
Ganará: Bradley Cooper
Debería ganar: Rami Malek
Mejor actriz Drama Glenn Close, The Wife Lady Gaga, A Star is Born Nicole Kidman, Destroyer Melissa McCarthy, Can Your Ever Forgive Me? Rosamund Pike, A Private War
Ganará: Gleen Close
Debería ganar: Lady Gaga
Mejor actriz de Comedia Emily Blunt, Mary Poppins Returns Olivia Colman, The Favourite Elsie Fisher, Eighth Grade Charlize Theron, Tully Constance Wu, Crazy Rich Asians
Ganará: Olivia Colman
Debería ganar: Emily Blunt
Mejor actor secundario Mahershala Ali, Green Book Timothée Chalamet, Beautiful Boy Adam Driver, BlacKKKlansman Richard E. Grant, Can Your Ever Forgive Me? Sam Rockwell, Vice
Ganará: Mahershala Alí
Debería ganar: Sam Rockwell
Mejor actriz secundaria Amy Adams, Vice Claire Foy, First Man Regina King, If Beale Street Could Talk
Emma Stone, The Favourite
Rachel Weisz, The Favourite
Ganará: Regina King
Debería ganar: Amy Adams
Mejor guión Roma The Favourite If Beale Street Could Talk Vice Green Book
Ganará: Roma
Debería ganar: If Beale Street Could Talk
Mejor Banda Sonora A Quiet Place Isle of Dogs Black Panther First Man Mary Poppins Returns
Ganará: Mary Poppins Returns
Debería ganar: Mary Poppins Returns
Mejor canción Black Panther: All the Stars A Star is Born: Shallow Dumplin: Girl in the Movies A Private War: Requiem for a Private War Boy Erased: Revelation
Ganará: A Star is Born: Shallow
Debería ganar: A Star is Born: Shallow
Mejor película animada
Incredibles 2
Mirai
Ralph Breaks The Internet Spider-Man: Into the Spider-verse
Isle of Dogs
Ganará: Ralph Breaks The Internet
Debería ganar: Isle of Dogs
Mejor película extranjera Capernaum Girl Never Look Away Roma Shoplifters
CINÉFILOS 2016 